Si algo hacemos bien los de Bilbao es comer. ¿Y que mejor forma de comer que tomándote una cervecita o un txakolí junto a un rico pintxo? Pues aquí está una nueva edición del campeonato de Pintxos de Bizkaia. Será la decimo tercera edición de la Pintxo Txapelketa en la que participan todos aquellos locales de hostelería que se hayan querido apuntar.

De momento ya se ha hecho pública la lista de participantes donde se pueden ver algunos de los más míticos bares de Bilbao.


El calendario del concurso es el siguiente:
-Comienzo de concurso: 7 de mayo.
-Paso jurado evaluador: 21 mayo-13 junio.
-La Pintxo Astea: 29 mayo–6 junio.
-La final: 21-24 de junio.

Nosotros no conocemos todos pero si la mayoría de los bilbaínos, ahí podemos ver algunos de nuestros preferidos como Okela, Basurtoko, Bitoque o Gatz, por decir unos pocos.

Para los que no seáis de aquí y queráis haceros una idea, aquí van los dos últimos ganadores de la Txapela de Oro:

2009: Beraia - Lasaña de foie y manzana napeado con piñones y pasas con helado de tomate.


2008: Bitoque - Yemas de patata, panceta y aire de queso


Estaremos atentos a las fechas e intentaremos probar unos pocos (o no tan pocos) de esos pequeños bocados de alta cocina para luego contaros que nos han parecido. Ya véis que nos desvivimos por vosotros :P
La web oficial del concurso es esta: www.depintxos.net y podéis seguir todas las novedades en su blog, donde parece que van a ir publicando durante los próximos días las fotos de los pintxos que entran a concurso. Así podremos elegir a que sitios ir y a cuales no.

Así que ya sabéis, todo aquel al que le guste el tema del poteo y pintxos no puede perderse esta época en la que estos locales dan lo mejor de si mismos. Como dirían Celtas Cortos: ¡Nos vemos en los bares!


Menudos sacrificios que hacemos por nuestros lectores... Ale a comer, ale a beber, que conste que será una tarea complicada pero somos unos profesionales y todo sea por la audiencia. A ver si descubrimos alguna joyita digna de reseñar que la verdad últimamente no nos movemos de lo que ya conocemos. Las oportunidades para descubrir sitios nuevos hay que aprovecharlas y por supuesto el pitxiflú verde lo contará todo muy bien. Marchando una de pintxos!!!


Alguna vez ya he comentado que no soy un gran fan de la Guinness, prefiero otras Stout. Sin embargo es la única cerveza negra de barril que podemos probar en Bilbao, que yo sepa. Ya no es que no haya otros tipos de cerveza negra de importación, es que no hay ni una triste Bock Damm. Por eso de vez en cuando no viene nada mal tomarte una buena pinta de Guinness si está bien tirada, sin prisas y con su ritual. Y si encima el ambiente es propicio y te hacen un trébol u otros dibujitos en la espuma ni os cuento. Así que si por ahí hay algún despistado que le gusta esta cerveza y no sabe donde tomarla o hay alguno que quiera iniciarse voy a hacer un repaso por los mejores sitios de Bilbao para ir a tomarla. Seguramente haya alguno más, pero estos son los que conozco y me gustan.


The Wicklow Arms


Probablemente el mejor de todos ellos. Pequeño, acogedor, lleno de angloparlantes y siempre con algunas cosillas para picar. Michael Moulton, el dueño irlandés, siempre te atenderá con una sonrisa en la boca, así da gusto. Las pintas de aquí me saben hasta diferentes al resto de sitios, más sabrosas y realzando el ahumado de la cerveza, una gozada. Al ser un sitio tan pequeño, la mayoría de la gente se queda fuera con sus cervezas en la mano, algo que está muy bien si hace buen tiempo pero que viviendo en Bilbao es algo complicado. Así que aprovechad los días que hace bueno, o por lo menos que no llueve para ir al Wicklow Arms, no vaya a a ser que no haya sitio dentro y os tengáis que ir a otro lado.

The Wicklow Arms
Rodríguez Arias 30 (Particular de Souza)
Bilbao


Residence Café


Nos pilla algo lejos de casa y no vamos todo lo que nos gustaría, pero el sitio y su ambiente nos gusta mucho. Suelen tener alguna otra stout en botella como la Samuel Smith Imperial Stout, así que la opción de la pinta de Guinness suele pasar a un segundo plano. Pero la verdad es que tomarse una buena pinta de esta cerveza mientras ves un conciertillo de folk irlandés o incluso algo de blues o jazz es una gozada. Casi todos los días de la semana tienen algún concierto. También tienen otras cervecitas y además está especializado en whiskys, así que para el que le guste es otra buena opción.

Residence Café
Barrainkua 1 esquina Heros
Bilbao


Irish Stones

Hace unos años que no paso por ahí pero merece ser nombrado por ser el primer sitio donde empecé a probarla. Cumplen a la perfección y con profesionalidad el ritual de como tirar la Guinness. Suele haber mucho universitario por estar en Deusto, pero tiene un ambiente tranquilo y agradable.

Irish Stones
Avenida de Madariaga, 2
Bilbao


The Dubliners


Quizás el que menos me gusta de todos, pero pub de referencia en Bilbao por su ubicación, tamaño y fama. Los camareros son más del estilo de pub nocturno y no tienen mucha idea de cervezas, pero parece que les han enseñado a tirar bien la Guinness. Si tienes la suerte de coger una buena mesa te puedes tirar toda la tarde de charla. Además la música, aunque muy diferente, suele acompañar.

The Dubliners
Plaza Moyúa, 6
Bilbao


Lúpulo

Nuestro bar de referencia aunque más orientado a la cerveza alemana y belga, también tiene Guinness de barril, pero quitando cuando vamos a celebrar St. Patrick's Day suelo optar por la St. Peter's Cream Stout. Sin embargo, como el resto de cervezas de tirador, las suelen servir muy bien.

Lúpulo
María Díaz de Haro 7
Bilbao

Menos en Deusto he estado en todos los demás. Aunque tengo que confesar una cosa a mí la Guinness ni chus ni mus, vamos, que si no queda otra me la tomo, pero no suele ser mi primera opción. Me falta gas, me falta sabor, muy aguada, vamos, que no es mi tipo. Pero bueno, mejor Guinness con trébol que Heineken con gases. En cuanto a los sitios, pues qué decir, que la mayoría son clásicos básicos de la ruta pitxiflú, y que como ya sabéis tenemos muy buen gusto, por lo que están todos muy requetebién.

Como muchos sabréis El Correo cumple 100 años, lo que conlleva muchas acciones y actos conmemorativos. La última es un concurso de escaparatismo que convoca a todos los comercios de Bizkaia. El plazo se cierra este 30 de abril y durante del mes de mayo se podrán contemplar en los escaparates de la provincia diversas creatividades haciendo alusión al centenario. Así que si tenéis un comercio todavía estáis a tiempo de participar. Los pitxiflús nos hemos propuesto hacer de jueces y recorrernos el mes de mayo tantos como podamos para opinar y criticar que es lo que nos gusta.

En esta web tenéis las bases del concurso, que a mi parecer es bastante sencillo y atractivo. Desde siempre, El Correo ha tenido gran repercusión en Bilbao y Bizkaia por estar muy centrado en la información local más allá de las inclinaciones ideológicas que se le pueden achacar a cualquier medio. Yo no tengo comercio que decorar pero si lo tuviera esta es la típica iniciativa que no dejaría pasar por su repercusión. Ya se pueden ver algunas ideas pero seguro que más que uno está esperando al último momento para que no le plagien.

Los premios están bastante bien, ya que además del premio en metálico (6000, 3000 y 1500 euros) ofrecen cobertura publicitaria en diferentes medios y una suscripción a El Correo. Pero sin duda, lo mejor es que los pitxiflús tenemos una excusa para recorrernos las calles de la ciudad y opinar. A continuación os dejamos una recopilación de algunas propuestas presentadas y próximamente publicaremos aquellos escaparates que nos hayan gustado, horrorizado, sorprendido, impactado, etc. !No os lo perdáis!!






Gran oportunidad para sacar la cámara a pasear y echarnos unas risas con las propuestas que veamos. Seguro que vemos muchos escaparates dignos del premio, pero no dudo que también nos encontraremos con auténticas burradas estéticas. Sea lo que sea, ya lo enseñaremos por aquí. ¡Que gane el mejor!

No hace mucho que emprendimos esta aventura online pero ya hemos llegado a las 100 entradas publicadas. Desde el 2 de diciembre de 2009. Han sido casi cinco meses que han pasado muy rápido y si echamos la vista atrás, en los que han pasado muchas cosas. Ahora me pongo a revisar el Pitxiflú y veo que hemos estado en muchos restaurantes, hemos visto muchas series y, en general, hemos frikeado mucho. ¡Porque nos encanta!
Voy a hacer un pequeño repaso de estos primeros meses de vida del Pitxiflú. A ver que sale.

En un principio nos propusimos actualizar diariamente, pero también nos propusimos dar contenidos propios. Y, claro está, lo primero no es compatible con lo segundo. Para eso se necesita mucho tiempo y dedicación que no tenemos. No nos interesa poner enlaces de otros sitios porque para eso ya tenemos todas las redes sociales: Facebook, Twitter, Buzz, etc ... Siempre hemos querido dar nuestro punto de vista y si podía ser original y diferente, mejor. Así que poco a poco hemos ido regulando nuestro flujo posteador (toma ya!) y, más o menos, la cosa ha quedado en unas 20 entradas mensuales, que creo que no está nada mal. Básicamente se puede decir que escribimos entre semana y nos damos los fines de semana libres.

Por mi parte puedo decir que está siendo una muy buena experiencia que requiere trabajo, constancia y ganas de seguir adelante. Estoy aprendiendo bastante de algunos temas que elegí para escribir pero que, aunque me gustaban, no tenía unos buenos conocimientos sobre ellos. He descubierto que me relaja escribir. Sentarme con el portátil en el sofá a la tarde noche con una buena cervecita o en la cama con algo de música de fondo. Son momentos de tranquilidad, de relajación y que vienen muy bien para contrarrestar el resto del día y dormir más tranquilo.

Evidentemente no siempre tienes las mismas ganas y por lo tanto no siempre se pueden hacer entradas bien escritas y documentadas. Aunque he de decir que tampoco nos hemos obligado a escribir, si un día no nos apetecía, estábamos espesos o simplemente no teníamos claro el tema de la entrada, era mejor dejar el día "en blanco" y pasar al siguiente.

Tenemos muchas ideas para ir mejorando el blog, pero se necesita tiempo. Nos gustaría mejorar algunos detalles del diseño, añadir páginas estáticas para recopilar las series que hacemos, poder poner más fotos hechas por nosotros y no tirar de otras fuentes, solucionar algunos problemas que hay a la hora de ver el Pitxiflú desde móviles, integrar alguna red social más, etc ... Son muchas cosas que se nos van ocurriendo y que poco a poco iremos haciendo. De todas formas, aprovechando esta entrada, me gustaría que vosotros nos dijeseis que mejoraríais del Pitxiflú. En cuanto a todo, diseño, temática o lo que se os ocurra. Así podremos ver que es lo que más prioridad debería tener. Y ya que estamos, decidnos que es lo que más os gusta y lo que menos.

Creo que alguna vez ya hemos comentado que no hacemos esto con afán de hacernos famosos y marcar tendencia. Somos todo lo contrario a los gurús de internet, hacemos esto porque nos gusta y punto. Es evidente que la temática del blog es muy exótica y mezcla temas totalmente inconexos entre si, así que difícilmente vamos a triunfar. Pero eso no quiere decir que no nos haga ilusión tener lectores, aumentar el número de visitas, mejorar nuestra posición en los buscadores y ser cada vez más visibles en internet. Todo esto nos motiva para seguir adelante y no dejar el blog en punto muerto. Nos hace ilusión cada vez que hay un comentario en una entrada, cada vez que alguien le da al botón de "Me gusta" en el Facebook, cada vez que nos retwitean una entrada o cada vez que nos publican algo en Meneame. Y voy a dejarlo aquí que en cualquier momento me voy a pasar de moñas :P

Pasando a los fríos números y por si alguien le interesa voy a hacer un repaso a lo que ha dado de sí el Pitxiflú hasta ahora.

100 entradas.
57 fans en Facebook.
35 seguidores en Twitter.
15 seguidores en Google Friend Connect.
36 suscriptores a nuestros feeds.
168 comentarios.
14727 visitas de las cuales 6824 fueron el 24 de diciembre de 2009 cuando llegamos a la portada de Meneame. Obviando esa entrada que rompe toda la estadística, tenemos una media de 40 visitas diarias y unas 1200 mensuales.
Nos han visitado de 65 países diferentes, algunos de los cuales no sé ni donde están.
Firefox ha sido el navegador más usado con el 52%, seguido de lejos por Chrome con un 19% e Internet Explorer con un 13%.
Innumerables cachondeos y bromas sobre el nombre del blog.

Así que muchas gracias a todos los que nos leéis y nos vemos en las próximas 100.

Pues con la emotividad del momento se me fue la mano y publiqué antes de replicar, cosas del directo. No sé qué más puedo decir que el Pitxiflú verde por muy heavy que sea se ha puesto todo tierno. Yo voy a decir mis propósitos para las próximas 100 entradas y es que sí, quiero más fans. Que la satisfacción personal está muy bien pero el ego pide fama. Pero sobre todo, ideas, para poder mantener un buen nivel porque para escribir cuatro bobadas pues nos las ahorramos. Y como reto, pues mejorar, porque hay mucho por hacer a pesar del estupendo diseño (cómo me molo) del blog. Y ya por pedir, pues más comentarios, que sé que muchos leen y luego les da corte y nosotros con cualquier cosilla que nos digáis pues ya nos ponemos contentos. Eso sí, sed benévolos y no os paséis demasiado con el Pitxiflú verde :P
Pues eso, que cien entradas no es nada, en seguida le ponemos otro cero a la cifra que somos de Bilbao!

Ayer estuvimos en Ibarra Sagardotegia, en Amorebieta. Teníamos ganas de salir de las sidrerías de Bilbao e ir a una más tradicional, de esas que hacen su propia sidra y están perdidas en el monte. Elegimos Ibarra por tener autobuses organizados desde Bilbao y por ser una de las más conocidas de la zona debido a la publicidad que hacen en diferentes medios de comunicación. Finalmente no pudo ser lo de los autobuses organizados, no había suficiente gente, pero nos buscamos la vida para poder llegar, no sin "perdernos" un poco por la zona.

La sidrería Ibarra está en un caserio totalmente renovado y por dentro es todo lo tradicional que puede ser, suelo de madera y de piedra en la zona de las jupelas, bancos de madera corridos, escaleras de madera, decoración con motivos vascos, música vasca, etc ... Es un sitio bonito y con espacio para poder moverte bien de la mesa a la kupela.

Según llegamos nos indicaron nuestra mesa y lo primero que hicimos fue dirigirnos a las kupelas para probar la sidra. Según lo que pone en la página web de la sidrería, almacenan la sidra en unos tanques especiales que son capaces de mantenerla en buen estado durante todo el año, cosa que las sidrerías tradicionales no hacen, ya que solo abren en la temporada de sidra de enero a mayo, mes en el que la sidra ya se pone mala. No sé si es un buen sistema y no sé si según vaya pasando el tiempo esa sidra irá cambiando, lo cierto es que todavía estamos dentro de temporada y la bebida estaba muy buena, aunque algo caliente para mi gusto. Tenían dos kupelas abiertas y no notamos diferencia entre ellas, supongo que cogen la bebida del mismo sitio.

Ofrecen dos menús diferentes, uno con tortilla de bacalao, bacalao frito con pimientos y chuletón (400 gramos por persona), y otro con tortilla de carne, croquetas de carne y rape al horno. A todos nos pareció raro que no hubiese nada antes, por ejemplo chorizo a la sidra, pimientos asados, morcilla o unos puerros cocidos. Sobre el papel el menú se hace corto, y luego veréis que en la práctica también nos pareció un poco escaso.

La mayoría optamos por el primer menú, el clásico, pero nos ofrecieron que los entrantes fuesen mitad de un menú y mitad de otro para que todos pudiésemos probar de todo. Un punto a favor y creo que fue una decisión acertada. Las dos tortillas estaban muy buenas, hechas en su punto, jugosillas y babosillas, como a mi me gustan. La de carne estaba hecha con la carne de cocido, seguramente zancarrón, la misma carne que tenían las croquetas y que también me gustaron. Los tacos de bacalao frito con pimientos eran algo pequeños, estaban bien hechos, pero los pimientos no me parecieron ninguna maravilla. En estos entrantes las raciones fueron algo extrañas. Siendo 6 personas había unas 8 o 9 croquetas y otros tantos tacos de bacalao, difícil de repartir. Quizás sea muy quisquilloso, pero no es muy complicado tener en cuenta cuantas personas están en la mesa y poner unas raciones con más sentido.
Llegaba el plato principal y la estrella de la noche, con permiso de la sidra, el chuletón. Llegábamos todos con bastante hambre por la escasez de entrantes, así que aunque sabíamos que la ración de chuletón no iba a ser gran cosa por eso de los 400 gr por persona, si que esperábamos un chuletón de calidad y bien hecho. Pues el chasco fue monumental. Nos sacaron dos chuletones de 800 y uno de 400 a repartir entre 5 personas. Todos ellos muy hechos, con poco sabor y en algunas zonas hasta duro. No voy a decir que estuviesen malos, porque no es cierto, pero que estaban mal hechos si, parece ser que el cocinero se fue a dar una vuelta mientras tenía las piezas de carne en las brasas.
Para el postre lo típico, queso con nueces. Dos lonchitas transparentes de un buen queso para cada uno. Aquí eché en falta algo de membrillo o un poco más de queso.

Me da pena tener que hablar mal de un restaurante en el que el servicio fue impecable y tanto las camareras como los que nos cogieron la reserva fueron muy amables. Pero lo importante cuando vas a un restaurante es la comida y si esta no cumple las expectativas, por muy bien que te traten no te vas a ir con un buen recuerdo. No es un sitio al que haya puesto en mi lista negra porque puede que simplemente fuese un mal día, pero de mí no saldrá el volver a él. Todo esto no quita para que lo pasásemos muy bien y ya estamos en proceso de organizar una salida a Astigarraga el año que viene, esperemos que eso sea otra historia.

Creo que el Pitxiflú verde ha sido más que correcto con su entrada sobre la sidrería Ibarra. Yo estoy prácticamente de acuerdo en todo pero haré hincapié en algunos detalles. Aunque el tema de los autobuses no pudo ser y el responsable se disculpó y tal, hubo que andar llamándole para que nos lo confirmara hasta el último momento. Al final nos dijeron que había un autobús de línea que nos dejaba a un paseo. El paseo ni tan mal, lo que no nos comentaron era que había que atravesar una carretera sin apenas arcén en algunos tramos pero bueno... En cuanto a la comida, los entrantes correctos, la sidra un poco templada y la chuleta ni fu ni fa. Ni la calidad era nada del otro jueves y mucho menos su elaboración. Lo lógico sería que nos hubiesen preguntado si la queríamos poco o muy hecha pero directamente se pasaron. La ración además resulta algo escasa. Y se hecha en falta un choricito o una morcillita al principio. En fin, que la sidrería Ibarra se queda sin estrella Pitxiflú.


PD: Fotos retiradas por petición de Ibarra Sagardotegia.

Recientemente he conocido Wuala, un servicio online que permite guardar archivos, hacer backups, tenerlos sincronizados entre nuestros equipos, compartirlos con amigos, etc ... ¿Nada nuevo, verdad? En su momento ya hablamos de Dropbox, seguramente el mejor servicio online que hay ahora mismo. Sin embargo, Wuala tiene algo diferente, algo que me hizo echarle un vistazo.

Una de las primeras cosas que sorprende es que es un servicio de Lacie, una empresa conocida por sus discos duros externos y otros tipos de Hardware, pero que poco o nada habían hecho en cuanto a software.

El funcionamiento de Wuala es bastante sencillo. Se instala un programita, es multiplataforma así que funciona tanto en Linux como en Mac como en Windows. Este programa crea un nuevo disco duro virtual en tu ordenador que es el que se va a sincronizar online. Podemos guardar en él archivos y carpetas tanto desde el propio programa como desde el explorador del sistema operativo, copiando y pegando dentro del disco duro nuevo. Me ha gustado mucho el software, tanto en Windows como en Ubuntu. Es bastante intuitivo y sencillo de usar.


Quizás lo más impactante de su oferta es la posibilidad de tener espacio "sin límites" basado en lo siguiente: te dan 1GB de espacio inicial, pero si quieres más puedes compartir algo del espacio libre de tu disco duro y ellos te asignan algo más de espacio en tu disco duro virtual a partir de un cálculo basado en el espacio que compartas y durante el tiempo que lo tengas encendido al día. No me voy a meter a explicarlo porque ellos lo explican muy bien. Para que os hagáis una idea yo tengo 4GB de espacio virtual y he compartido 10GB de mi disco duro, pero teniendo en cuenta que me acabo de hacer la cuenta y casi no he tenido el programita mucho tiempo encendido, cuando vaya pasando el tiempo, irá subiendo mi espacio virtual y podría llegar hasta los 10GB, gratis. Viendo los discos duros que se manejan ahora mismo, esto es un gran punto a favor. Muchos habréis visto la similitud con los sistemas P2P, y es que la filosofía es la misma. Evidentemente, está la opción de comprar más espacio sin necesidad de compartir nada. ¡Por fin podré tener toda mi música disponible desde todos los sitios sin importarme los gigas que ocupe! :D


Las opciones para compartir son bastante potentes, pudiendo compartir archivos o carpetas con todo el mundo, con un grupo de amigos o con una sola persona. Me ha gustado el sistema de organización que han elegido para estos elementos compartidos. Los han dividido por carpetas de usuarios, haciendo muy fácil el encontrar lo que nos han compartido cada uno de nuestros amigos. Además usa un código de colores para diferenciar las carpetas privadas, las compartidas y las públicas. El sistema de permisos de Dropbox también me gusta, se asemeja al sistema de permisos de un sistema operativo, pero este me parece más fácil tanto para compartir como para acceder a los contenidos que nos han compartido.


Evidentemente todo esto conlleva un cierto uso de la banda ancha. A mi no se me ha sobrecargado en ningún momento, pero si a alguien le pasase, tiene la posibilidad de limitar las velocidades de subida y bajada para ajustarlas a nuestras necesidades.


Al igual que Dropbox, echo de menos la posibilidad de indicarle que carpetas quieres tener sincronizadas FUERA de su ámbito de trabajo, en este caso del disco duro virtual. Tiene la posibilidad de decirle que carpetas quieres compartir, pero lo único que hace es copiarlas a su disco duro y es esa copia la que mantiene sincronizada.

Ventajas:
- Espacio "sin" límites.
- Poder compartir archivos a través de una simple URL con cualquiera, aunque no tenga cuenta.
- Multiplataforma y acceso vía web.

Desventajas:
- Quizás llega un poco tarde cuando hay ya unos cuantos programas más instaurados.
- Falta de aplicación para dispositivos móviles.

Hay que recordar que es una Beta, que todavía falla alguna cosilla y que tienen problemas con varios navegadores. Supongo que teniendo una empresa fuerte como Lacie por detrás, todo esto lo irán mejorando. A mi me ha gustado y le voy a dar una oportunidad. Veremos hasta donde llegan.

Pues yo hoy no comulgo con el Pitxiflú verde. Será porque estoy muy hecha al Dropbox y cuando algo me parece que funciona bien tiene que aparecer algo mucho mejor y mucho más atractivo para destronarlo. Vale que es una beta pero la optimización para Mac Os es prácticamente nula. No puedo entrar desde la web por no sé que historias de error que me cuenta. Me he tenido que bajar una aplicación que por defecto me instalaba otra si quería que funcionara y luego el sistema de carpetas, usuarios, amigos, me parece un cristo. Con mi Dropbox arrastro lo que quiero compartir a su carpetita sin tener que andar abriendo aplicaciones y se integra perfectamente en la barra de herramientas. Cuando estoy fuera de casa me conecto desde cualquier navegador y listo e incluso desde mi iPhone. Vamos, que yo no entiendo mucho de estas cosas y será muy prometedor, pero hasta que no prometa más a mí se me queda a medias.


Pues si, hoy se cumplen 20 años de este título de Celtas Cortos. Uno de los temas más míticos del rock español y que aún hoy en día se sigue escuchando en bares y radios.



Celtas Cortos no es un grupo que escuche mucho actualmente, pero tengo un gran recuerdo de ellos por ser, seguramente, el grupo que hizo que tirase hacía el rock allá a principios de los 90, cuando todavía era un enano. Recuerdo que uno de mis primeros discos en cinta fue el "Tranquilo Majete", cinta que quemé durante años y años. Esa mezcla de rock callejero, con folk celta, letras incendiarias y melodías pegadizas hizo que me enganchase a ellos. Luego escuché sus anteriores discos y fui siguiendo su carrera. Considero que desde el "Gente Impresentable" del 90 hasta el "En Estos Días Inciertos" del 96 sacaron varios discazos dignos de estar en cualquier discografía. Luego vendrían los experimentos, los cambios y aunque han sacado cosas interesantes, nunca han llegado a ser lo que eran.


Pero vamos a lo interesante, ese temazo que es "20 de abril" que muchos conocen por "20 de abril del 90", aunque realmente salió en 1991 en el disco "Cuéntame un Cuento". ¿Quién de nuestra generación no ha cantado esta canción en algún bar en estas dos últimas décadas? Sin ser un single en su momento, seguramente se haya convertido en su gran emblema y por que siempre serán recordados. Creo que su éxito se basa más en la letra y no tanto en la música. Una letra que toca la fibra, amarga pero a la vez alegre y que siempre deja un sabor agridulce, su gran logro.

Sin mucho más que contar os dejo con un vídeo y la letra. ¡Que siga sonando por muchos años y ojalá celebremos aquí el 25 aniversario!



Celtas Cortos - 20 de abril

20 de abril del 90
hola chata, ¿como estás?
¿Te sorprende que te escriba?
Tanto tiempo es normal

Pues es que estaba aquí solo
me había puesto a recordar
me entro la melancolía
y te tenia que hablar

¿Recuerdas aquella noche
en la cabaña del Turmo?
Las risas que nos hacíamos

antes todos juntos
hoy no queda casi nadie de los de antes
y los que hay han cambiado,
han cambiado, SI!

Pero bueno, ¿tu que tal? di
lo mismo hasta tienes críos
Que tal te va con el tío ese?
espero sea divertido

Yo la verdad, como siempre
sigo currando en lo mismo
la música no me cansa
pero me encuentro vacío

Bueno pues ya me despido
si te mola me contestas,
espero que mis palabras,
desordenen tu conciencia.

Pues nada chica, lo dicho
hasta pronto si nos vemos
yo sigo con mis canciones
y tu sigue con tus sueños.

Pero qué míticos!!! Carne de Karaoke y de clases de guitarra. En nuestra generación la mayoría éramos fans por la inercia de saberte todas las canciones aunque no quisieras. Ya no es lo que era pero a más de uno todavía se nos ponen los pelillos de punta con esta canción y es que ahí va otro topicazo, ¿hay alguien que no tuviese alguna historia con esta canción o que esta canción no le recordara a alguna historia? Homenaje más que merecido pero renozcamos las cosas como son, ya no es lo mismo.


Este fin de semana llegaba a su fin (valga la redundancia) la primera temporada de Spartacus: Blood and Sand. La serie de Starz, que fue anunciada a bombo y platillo por su parecido con 300 ya había conseguido una segunda temporada antes de su estreno y las críticas le han llovido precisamente por ello. Yo no tenía la más mínima intención de verla cuando se estrenó, ni he visto 300 ni me gusta el rollo romano más allá de las sandalias pero por casualidad vi algo con el Pitxiflú verde y para el último capítulo ya me había visto todo en dos días. Si no buscáis alardes técnicos ni intelectualoides y queréis pasar el rato, apuntaros al culebrón romano. Larga vida a Spartacus!!



Para quien no haya visto el film de Stanley Kubrick de 1960, Spartacus cuenta la historia de un esclavo tracio que es comprado por Batiatus, un lanista (entrenador de gladiadores) y obligado a luchar en la arena por su vida. A partir de ahí, Spartacus aprenderá a luchar (siendo el más mejor del mundo mundial) e iniciará una rebelión. Pero no quiero adelantar más porque entonces no veréis la primera temporada. En la serie, algunas cosas han sido ligeramente modificadas. Spartacus además tiene una mujer, Sura, que reparte golpes a imagen y semejanza de su querido esposo. Además hay mucho desnudo, mucho torso y mucha, pero que mucha sangre digital.



El casting de Spartacus cuenta con un elenco de actores musculados, la mayoría de origen australiano y con la presencia de la mismísima Xena (Lucy Lawless) como la perversa mujer de un no menos perverso Batiatus (John Hannah). Y es que si algo puede ensobrecer la figura de Spartacus es la importancia de los personajes femeninos en esta historia. Como suele ocurrir ellas son las que mueven a los hombres a cometer sus actos, ellas pagan las consecuencias y ellas manejan los hilos. Ellos mientras tanto, se pegan a mamporros sin saber por dónde les da el aire.



Pero vamos a la arena, la primera temporada transcurre en el ludus de Batiatus y allí es donde Spartacus aprende a luchar y conoce de primera mano la esclavitud. El protagonista elegido, es el británico Andy Whitfield, a primera vista el más tirillas de todos pero frunce el ceño como nadie. La verdad es que el papel no requiere unas excelsas dotes de interpretación pero el chico está bien elegido. Lástima que al comenzar el rodaje de la segunda temporada, en Nueva Zelanda, en un reconocimiento médico le detectaron un cáncer y se ha paralizado la producción por el momento. Por suerte, la enfermedad se encuentra en una fase temprana y muy tratable, como declararon los médicos. Así que esperemos se recupere pronto y pueda continuar con la serie. Recordemos que hace poco el protagonista de Dexter, Michael C. Hall anunciaba su lucha contra esta misma enfermedad. Desde el Pitxiflú seguiremos la recuperación de ambos.



Otro de los protagonistas de Spartacus es la sangre. No esperéis grandes efectos especiales, este es el mayor error que se puede cometer al ver esta serie. La sangre que sale a borbotones es de lo más antinatural y los efectos están más que cantados. Como mucho podemos hablar de ellos como el factor cómico porque cuando cortan cabezas en vez de escandalizarte te partes de la risa. Aún así la serie está precedida de un aviso al espectador por su extrema violencia y sus escenas de sexo. Los desnudos son de lo más habitual, por lo que te acostumbras y evidentemente hay orgías y cosas de romanos. En este sentido hay muchos aspectos de cómo se trata el tema de la sexualidad en aquella época que son muy interesantes, aunque de dudable rigor histórico. Es curioso como una pareja gay convive entre gladiadores o cómo el ritual del sexo en un matrimonio va acompañado de la ayuda de las esclavas para entretener a sus amos.



Y con todo esto ¿cual es el motivo de que me haya enganchado a Spartacus? Pues la verdad es que no lo entiendo porque lo tenía todo en contra. Pero es entretenida y mantiene el ritmo, no hay ningún capítulo de esos de "transición". Es básica, elemental, sabes lo que pasará y la cantidad de sangre que conllevará pero aún así quieres verlo. Es un festival de testosterona sin fin, pero a pesar de eso, es emocionante. Y eso, a día de hoy tiene mucho mérito, cuando pensaba que nada ya podía sorprenderme descubrí el género bruto.

El Género Bruto! XD Me ha hecho gracia, pero es que el nombre le viene perfecto.
Me encantó 300, una película que he visto varias veces sin cansarme. Una historia épica con unos efectos especiales nunca vistos. Spartacus prometía una historia diferente pero en épocas cercanas y con una estética similar. ¿Lo ha conseguido? Pues no, pero básicamente porque los efectos especiales son cutres tirando a malos. La vida de Spartacus ya era conocida, pero aquí han añadido una interesante trama política que va desde algún astuto gladiador hasta altos cargos romanos, varias historias de amor/sexo, odios personales entre gladiadores y otras cosillas que le daban más chicha al argumento y que no dejaban espacio al aburrimiento. Pero que nadie piense que esto era lo principal. La sangre es la gran protagonista y en el último capítulo debieron agotar las existencias.

Personalmente me ha gustado mucho el personaje de Doctore, el entrenador de los gladiadores, bien interpretado por Peter Mensah, recordado por ser el protagonista de una de las escenas más famosas de 300. Allí solo salió unos segundos, sin embargo aquí tiene un papel bastante más importante.

En definitiva, no es una maravilla de serie, pero de vez en cuando apetece ver este tipo de series con más acción, sin respiro, con testosterona y sin moñadas. La segunda temporada tardará en llegar, pero la estaré esperando.


Una entrega más de la serie de grandes cantantes.


La última vez hablé de uno de los cantantes con más años, discos y grupos a sus espaldas. Hoy le toca el turno a uno mucho más joven, con menos de 20 años de carrera, pero con tantas colaboraciones y tantos grupos que si sigue a este ritmo podrá alcanzar a Glenn Hughes dentro de unos años.

Lo bueno de que Jorn Lande no tenga tanta carrera es que le he podido seguir desde el principio, viendo su evolución, sus cambios de grupos, sus aventuras en solitario, etc ...


Jorn Lande es Noruego y se mueve como pez en el agua en el Hard Rock más clásico, aunque también le ha dado al Heavy Metal e incluso al Metal Progresivo. Tiene un prodigio de voz que poco a poco ha ido personalizando y alejándose de esos inicios en el que le comparaban, acertadamente, con David Coverdale, cantante de Whitesnake y compañero de Glenn Hughes en Deep Purple.

A mediados de los 90 formaba parte de Vagabond, un grupo de Hard Rock danés, junto al grandísimo Ronni LeTekro de TNT. Posteriormente, aprovechándose de su parecido con Coverdale, se juntaría con los ex-Whitesnake Bernie Marsden y Micky Moody para formar The Snakes, un grupo con el que sacó un disco de estudio y un directo. Que un tío sea capaz de llegar a cantar como Coverdale tiene mérito, pero es que encima lo hacía con una suficiencia escandalosa. De todas formas, nunca me ha gustado esta etapa y creo que lo bueno estaba por llegar.


Creo que su mejor época, hasta ahora, es la primera mitad de la década del 2000. En esos cinco años fue capaz de sacar algunos de los que considero mejores discos de los últimos años. Es más, lo hizo en diferentes grupos y en diferentes estilos. Pero es de recibo decir que la mayoría de ellos están compuestos por otras personas y Jorn se centraba en cantar.

Para empezar tenemos el disco que sacó con Millenium junto a Ralph Santolla, Hourglass. Un disco a medio camino entre el Heavy, el Hard Rock, lleno de buenas guitarras, buenas melodías y Jorn Lande saliéndose y mostrándose a todo el mundo como uno de los que se iba a comer el futuro. Os dejo un ejemplo, quizás no muy significativo de lo que es el resto del disco porque es más cañera que el resto:



En el mismo año sacó un primer disco con Ark, grupo de Tore Ostby, conocido por ser el guitarrista de Conception, grupo del que algún día me gustaría hablar. Sin embargo el que podría decir que es mi disco preferido de toda la discografía de Jorn Lande lo sacó al año siguiente, se llamó Burn The Sun y aquí ya tira para el Metal Progresivo, al estilo de Conception. Discazo con mayúsculas, de 10 sobre 10. Instrumentalmente increíble y Lande en su mejor momento. Lo de Tore Ostby es de otro planeta.



Siguiendo con su ritmo frenético de novedades en el mismo 2001 participo en la Opera Rock Nostradamus de Nikolo Kotzev. Un cantante más de esta obra maestra, interpretando al Inquisidor, papel perfecto para su voz. Además también cantó en el no tan conocido The Devil's Hall of Fame de Beyond Twilight, un disco extraño, muy oscuro y progresivo. El disco me gusta bastante, pero ya digo que se puede hacer raro. Y por si parecía poco para ese año, fue capaz de sacar un disco en solitario bajo el nombre de Jorn. Su carrera en solitario empieza a ser bastante extensa con seis discos de estudio y varios directos y recopilaciones; pero por aquella época este era su segundo álbum y aún hoy en día sigo considerándolo, con mucha diferencia, el mejor de todos ellos. El disco en cuestión se llama Worldchanger y uno de sus mejores temas es el siguiente:



El trío de discos Millenium - Hourglass, Ark - Burn The Sun y Jorn - Worldchanger, me parece insuperable y creo que nunca llegará a ser tan prolífico y con tanta calidad como entonces. De todas formas su carrera todavía estaba despegando.

Al año siguiente se junta con dos ex-Helloween para formar Masterplan, el grupo que estaba llamado a ser uno de los grandes y llevarle hasta lo más alto. En el 2002 sacaron el disco homónimo, un disco sencillo, efectivo y alejado de virtuosismos, pero lleno de himnos del mejor Power Metal europeo. Doble bombo, melodías pastelosas, velocidad y una producción potente. Recuerdo las semanas anteriores a que saliese el disco como todo el mundo estaba alucinando con los adelantos. Fue un disco muy esperado, ni más ni menos que gente de Helloween con un cantante muy por encima del que tenían ellos en su anterior grupo. Suele pasar que cuanta más expectación, más duro es el golpe, pero en este caso el disco no defraudó. Es una gozada escuchar a Lande tan agresivo. Spirit Never Dies es un claro ejemplo de por donde se mueven en este disco:



Sacaron un buen segundo disco, quizás mejor compuesto y con mejor producción, pero menos fresco y sorprendente. Después se separaron y cada uno tomó su camino. El de Jorn se llenó de colaboraciones y discos en solitario. Estos últimos sé que tienen buen reconocimiento entre los fans, pero a mi se me suelen hacer aburridos. Sinceramente admiro a Lande como cantante, pero como compositor no es ningún genio y sus mejores trabajos han sido compuestos por otros.

De entre todo lo que ha hecho en los últimos años, sin duda, me quedo con los dos trabajos que sacó junto a Russell Allen, cantante de Symphony X y otro monstruo de las voces. Este proyecto, auspiciado por Frontiers, fue compuesto en su mayoría por el guitarrista Magnus Karlsson.



Es reseñable también su participación en las óperas rock/heavy de Avantasia y su participación en el disco en solitario de Ken Heasley, Blood on the Highway. Este último me lo recomendaron hace poco y sigo preguntándome como se me pudo pasar.

Evidentemente todo el mundo tiene su parte mala y creo que la de Lande es bastante clara. Nunca ha sabido establecerse en una banda y crecer junto a ella. Su oportunidad más clara la tuvo con Masterplan, junto a los cuales llegó a tener bastante fama y se podía predecir un muy buen futuro para ellos. Lamentablemente tomaron caminos separados, pero parece que ambas partes se han dado cuenta que mejor juntos que separados y ahora están preparando la reunión. Esperemos que esta vez dure y Jorn llegué tan lejos como su voz lo merece.

Para finalizar, una curiosidad que poca gente conoce. Fue el encargado de cantar el tema oficial de la selección Noruega para el mundial de fútbol USA 1994. Una auténtica moñada, pero curioso al fin y al cabo:



Hoy tengo que destacar dos cosas. La primera es que me abruma lo que sabe el Pitxiflú verde de estas cosas, patidifusa me deja con estas megaentradas y me imagino que no seré la única. Lo segundo, que como os podréis imaginar hasta día de hoy ni idea tenía de quién era aquí Mr. Jorn. He escuchado unos cuantos temas bien asesorada pero lo que más me alucina es lo que se ha movido este cantante, menudo culo inquieto. La verdad es que se puede pensar que ha hecho muchas cosas pero también parece que o no se encuentra a gusto o no acaba de encontrarse a si mismo como artista con tanto cambio. A veces el mérito de un artista más allá de la voz puede estar en tomar las decisiones acertadas.


Bueno, ya sabréis que estos de Adobe sacan nuevas versiones como churros. Muchos estarán todavía con el CS3 y ya se ha presentado CS5, lo que conlleva una evolución del diseño de la marca. Evidentemente el salto no puede ser demasiado radical ya que llevan un ritmo de versión nueva cada dos años, pero ahí lo dejo para que juzguéis vosotros.



Como decía ningún cambio radical. Ya desde el CS3 Adobe optó por asociar un color a cada una de sus aplicaciones que sirviera como fondo a los correspondientes iconos. El gris quedó relegado a las interfaces y una cuidada gama de color acompaña a la Suite de Adobe. A continuación podéis ver la evolución de los iconos desde el CS3 hasta el actual CS5. Primero las letras en blanco, luego en negro y finalmente en un porcentaje más claro del mismo color.


En cuanto a la imagen de cada programa por separado hemos pasado del anterior cuadro sin más a una imagen más 3D acorde a las nuevas posibilidades del CS5.



Y ya para rematar el desarrollo completo de cada aplicación. En este caso os dejo el ejemplo del Flash, evidentemente el resto será igual en su correspondiente color. ¿Qué os parece? Yo me repito, nada radical pero siguiendo la línea existente de forma muy coherente. Quizás en la próxima nos encontremos algo más innovador, no sé si para cuando salga el CS6 habré conseguido enterarme de cómo funciona el CS4, menudo ritmo el de Adobe.



Si queréis podéis ver las líneas completas del nuevo bránding y comentadas aquí.

Son un poco pesaditos estos de Adobe con sus suites. No digo que las novedades que traigan no sean suficientes para sacar una versión nueva, pero no estaría mal que hiciesen actualizaciones gordas en vez de sacar versiones cada poco. Yo, por suerte o por desgracia, he tenido que andar toquiteando algo en Flash CS4 (programación, of course), y me ha dado bastante guerra y problemas con ciertas cosas. Pero bueno, que me enrollo, vamos al diseño que es de lo que se trata.
Me gustaban mucho los iconos del CS4, que a su vez eran muy parecidos a los del CS3. Estos nuevos los han hecho con relieve y a mi no me gustan tanto. No veo que vayan a quedar tan bien en el dock de Mac como quedaban los otros. Y el rollo 3D como de "packaging" tampoco es que me emocione, pero todo es acostumbrarse. En definitiva, que me gustaban más los anteriores, eran mucho más "monos".


Barón Rojo. Formación original. Bilbao. Clásico tras clásico. Más de dos horas tocando. Sala abarrotada. Conciertazo.


Podría dejar la entrada en esa primera línea, los que conocen a Barón Rojo ya saben que temas tocan, que son capaces de hacer en directo y como suelen ser sus conciertos. Pero es que esta vez fue aún mejor que lo que hemos visto en los últimos años. Con un cantante de verdad, con más energías y con un repertorio digno de los más grandes.

Pocos grupos hay en España con una lista de clásicos tan extensa y de tanta calidad como Barón Rojo. Lo saben y lo demostraron.


Esta gira de reunión vuelve a juntar en el mismo escenario a Carlos de Castro, Armando de Castro, José Luis Campuzano "Sherpa y Hermes Calabria.
Mi interés, sobretodo, era ver al Sherpa en directo. Tenía mis dudas sobre su voz, había escuchado alguna cosa por ahí y el estado de su voz no era el mejor. Pero con la primera canción todo tipo de dudas quedaron despejadas. Aunque si que al final del concierto se le notó algo cansado, pero es normal después de casi 3 horas encima del escenario.
Carlos, segundo guitarra y cantante desde que Sherpa se fue del grupo, parecía rejuvenecido y hasta guapo. Se ha quitado unos cuantos kilos de encima y se nota.
Armando como siempre, demostrando que es uno de los mejores guitarristas españoles de heavy y un auténtico vendaval en directo.
Hermes sin más, cumpliendo que ya es bastante.

¿Lo peor? Pues lo de siempre, la sala Rockstar Live. Ya no es solo por su ubicación, a tomar por el culo de cualquier transporte público, ni por su distribución interior, más ancha que larga provocando que en los laterales no se escuche nada, con columnas que dificultan la visión. Ni por los precios, 4€ una puta Carlsberg. Pero es que encima tienen problemas de sonido y eso ya no es perdonable en una sala que quiere ser una de las mejores del norte del país.


Pero vamos a lo bueno.

No me acordaba exactamente del repertorio, así que me he ayudado de esta magnífica entrada de Bilbao Is Rock.

Comenzar con un clásico como Concierto Para Ellos es tener ganada a la gente desde el minuto uno. Para muchos es su canción preferida de la banda y seguramente algún machote metalero echase alguna lagrimita ya en este primer tema. Me gustan estos conciertos en los que desde el principio todo el mundo se sabe todas las letras y no solo en los bises. Ahí se nota la trayectoria de una banda, si han sido unos grandes o solo un grupo que pegó el pelotazo con unos pocos temas. Ya desde el inicio Sherpa me sorprendió muy gratamente.

Continuaron con una docena de buenos temas, a destacar Las Flores del Mal, Son Como Hormigas, Satánico Plan o la instrumental El Barón Vuela Sobre Inglaterra. No pararon ni un segundo. Fueron alternando las voces entre el Sherpa y Carlos, con alguna incursión de Armando, supongo que para no desgastar al Sherpa. Y a partir de ahí el éxtasis total, llegaron los clásicos básicos de heavy metal español uno detrás de otro: Larga Vida al Rock & Roll, Con Botas Sucias, Hijos de Caín, Cuerdas de Acero y Los Rockeros Van al Infierno. Brutal, sin palabras y sin garganta de tanto cantar. Resaltar Hijos de Caín y Cuerdas de Acero que personalmente me gustan más que las otras.



Llevábamos dos horitas de concierto y parecía que habían pasado 10 minutos. Qué rápido pasa el tiempo cuando te lo pasas bien (ale, topicazo!). A partir de aquí empezaron los bises, con canciones de esas un poco raras y con algún otro temazo. Sin duda la balada Siempre Estás Allí fue lo mejor de la noche. Letra echa para cantar y emocionar, y ese parón final antes de acabar acaba con cualquiera. Piel de gallina, ojos llorosos y garganta rota. Indescriptible, hay que vivirlo.



En total casi 30 temas en tres horas de concierto. Los más grandes que ha habido en este país. ¡Larga vida al Barón!


PD: Como siempre, vamos de pobres y hemos cogido prestadas las fotos y vídeos. Esperemos que nadie se nos enfade.

Pues yo vuelvo a repetirme y vuelvo a declararme una auténtica inculta músical (más en estos géneros) y otra vez como osada que soy allí que fui. Realmente conocía más canciones de las que pensaba y eso en mi caso es muy buena señal. La verdad es que yo, desde mi total desconocimiento, me lo pasé como una enana, no sé si es que soy de fácil conformar pero el buen ambiente se notaba. Así que pegué los cuatro botes correspondientes y disfruté de lo lindo del concierto, a pesar de que para una novata como yo, era un poco complicado entender las letras de las canciones con la acústica del lugar. ¿Ningún empresario con ganas de montar una sala de conciertos en Bilbao y hacerle la competencia al Rock Star Live?



Como muchos sabréis la tercera temporada de True Blood se estrena el próximo 13 de junio en HBO. A tres meses vista, la maquinaria promocional ya está en marcha. Desde las primeras promos, pasando por el incesante goteo de noticias acerca de los nuevos fichajes hasta los posters promocionales que semanalmente están sacando desde hace un par de semanas y hasta que comience la tan ansiada tercera temporada. En el Pitxiflú os lo mostramos todo para que estéis más que preparados para el regreso de nuestra serie vampírica favorita.


Si algo sabe hacer bien la HBO además de series es la promoción de las mismas. Con True Blood además cuentan con la ventaja de una horda de fans sedientos de sangre y de esas acciones promocionales con carácter friki que tanto nos gustan. Y es que el tema de la sangre da mucho juego. Así que desde enero ya empezaron las diferentes acciones promocionales. La primera, este vídeo sobre la producción de la serie, aprovechando la bebida vampírica para anunciar que la tercera temporada ya estaba en marcha.





Otra de las estrategias que han utilizado para mantener la expectación entre los fans de True Blood es la sucesión de anuncios sobre los nuevos fichajes para la tercera temporada. Visto lo visto, el reparto por lo menos se duplica, no sé muy bien dónde van a meter a tanta gente. Cada anuncio conlleva en algunos casos su correspondiente spoiler en la explicación del nuevo personaje al que dará vida cada actor. Os adelanto por ejemplo que habrá hombre lobo y no digo más. A continuación os hago una pequeña recopilación y si queréis saber más ya sabéis, preguntadle al colega Google pero no seré yo quien os destripe todo. Los nuevos nombres que estarán: Joe Manganiello (One Tree Hill), Brit Morgan (The middleman), Kevin Alejandro (Southland), Lindsay Pulsipher, James Frain (The Tudors), Alfre Woodward (Desperate Housewives), Denis O’Hare(CSI), Grant Bowler(Lost), Theo Alexander, Shannon Lucio (Prison Break), Cooper Huckabee, Lauren Bowles, J. Smith-Cameron y Marshall Allman (Prison Break). No sé si me dejo alguno, pero ahí los tenéis por si os suena alguien.




¿Más cosas? Pues las hay, cada semana la HBO publica en YouTube algún fragmento del rodaje de poquitos segundos. Aquí os pongo el que fue el primero, para que nos vayamos montando nuestras películas particulares de las nuevas tramas. Podéis ver más en el canal de HBO en YouTube.





Una de las ideas que más me gustan es la de los carteles que os comentaba antes. Cada semana desde hace 15 días hasta que comience la serie se publica un cartel promocional de True Blood. Ya se han publicado tres y con mucho humor negro se basan en la afición por la sangre. Podéis coleccionarlos desde la página de HBO que han habilitado para poder descargarlos semanalmente. Estos son los que han salido hasta ahora.




Y para terminar una de cotilleos que sé que os gusta. Esta misma semana Anna Paquin, la protagonista de True Blood se confesaba bisexual en la campaña Give a Damn que se ha lanzado en Estados Unidos por los derechos de los homosexuales. Podéis ver a Sookie en los primeros segundos del vídeo que viene a continuación. Por su parte, Alexander Skarsgard, el vampiro Eric, promete que habrá más desnudos en True Blood (Oh yeah!). "Por parte de Eric habrá mucha más violencia y sexo, tanto con hombres como mujeres, algo que puede resultar muy interesante", declaró el actor. Así que yo creo que ya tenéis los dientes largos para la próxima temporada de True Blood ¿no?





Un último apunte y una decepción a la vez. La página de HBO no soporta el navegador Chrome, te remiten amablemente a Safari o Firefox. Una pena para una cadena tan puntera en otros temas.

Un par de meses y ya tendremos temporada nueva de True Blood. Toda esta promoción no sé si me va a hacer la espera menos o más larga. De cualquier forma, las ganas de volver a verlos son grandes y supongo que no defraudarán.
No sé que van a hacer con tanto personaje nuevo, a ver donde los meten. No he leído nada sobre los papeles que van a interpretar porque no me gusta "spoilearme" y no tengo ni la más ligera idea de cual será la trama para esta nueva temporada.
En cuanto a las promos, los vídeos de pocos segundos no me aportan nada, ni desvelan nada, ni da tiempo a crear intriga, ni nada de nada. Hubiese preferido algún "making-of" o imágenes de los rodajes. Lo que si que me gusta son los carteles, el de VILF es muy grande XD
Lo dicho, en un par de meses tenemos de nuevo a Sookie y Bill, ya hay ganas!



Wallpeople es un proyecto de arte colaborativo que surge en Barcelona. Su intención es convocar al mayor número de gente posible a la misma hora en un mismo lugar para que, entre todos, llenen un muro con sus fotografías. Con esta iniciativa, Wallpeople quiere devolver el arte a las calles y recuperar el espacio público como medio de expresión y de interacción ciudadana. Las ciudades que participarán en el primer evento son Barcelona, Madrid, Valencia, Lisboa, Roma, Nicosia, Budapest, México D.F., Buenos Aires y Estambul.




Wallpeople está dirigido tanto a profesionales como aficionados, expertos, curiosos, todos son bienvenidos. Es una forma de arte efímera que sólo puede disfrutarse en el momento y de la que además puedes formar parte. Como dicen en su web, es una especie de Flicker en vivo.

La próxima cita, por si estáis interesados, será el sábado 10 de abril a las 17:00 horas. Si os encontráis en alguna de las ciudades que acogerán el evento podéis informaros a través de su Facebook donde se recogen los detalles de cada evento. Y si queréis saber más todavía, además de la web podéis seguir las novedades de Wallpeople tanto en el Facebook como en su blog. Dicen que si tiene éxito habrá más ediciones, de momento los Pitxiflús no podremos asistir a ninguna de las citas ya que nos pillan un poco a desmano, pero esperamos que tenga éxito y halla una próxima edición en Bilbao.

Que cosas más raras inventa el ser humano. Aunque estaría bien poder darse una vuelta por una de estas muestras. ¿Quién no se ha dejado perder por los millones de fotos de Flickr? Esto sería lo mismo pero seguramente más divertido. Yo también voto por una cita en Bilbao.


Nos acercamos el otro día al restaurado Teatro Campos Elíseos de Bilbao para ver un conciertillo de jazz de la mano de Charlie Haden Quartet West.
Teníamos varios alicientes para acudir al evento, entre ellos ver como ha quedado el teatro tras su cierre durante años y su reciente reinauguración, ver un concierto de jazz, estilo en el que somos auténticos desconocedores y hacer un plan de sábado a la noche tranquilito, alejado de procesiones y económico.


Charlie Haden es un contrabajista ya entradito en años y con una carrera muy extensa a sus espaldas.

Me habían advertido que este hombre era un poco chapitas y no lo recomendaban para no iniciados en el mundo de Jazz. Pero las entradas estaban compradas y somos unos valientes. Así que allí nos fuimos los Pitxiflús a la aventura.


"La bombonera", como es conocido el teatro, es preciosa, por fuera y por dentro. Han hecho un trabajo brillante con la restauración y con la acústica, aunque me pese, mucho ha tenido que ver la SGAE en ello. Cuando las cosas se hacen bien, hay que reconocerlas y esta vez las han hecho muy bien. Además de reformar la fachada y la sala principal, han elevado el edificio un piso y han metido restaurante, cafetería, aulas de formación, estudio de sonido, tienda, etc ... En resumen, un espacio dedicado a la música y al teatro rodeado de servicios para hacerlo aún mejor.


Tengo dos quejas que van relacionadas entre sí. Primero, que las entradas no sean numeradas y tengas que ir pronto para coger sitio. Segundo, que no abran las puertas hasta 20 minutos antes del comienzo del concierto. Lo segundo se arreglaría si las entradas fuesen numeradas, porque la gente no acudiría con tanta antelación y no se formaría la cola que se formó.

Y vamos al concierto que es lo interesante. Si digo alguna burrada espero que sepáis perdonármelo.
El Charlie Haden Quartet West es un cuarteto formado por contrabajo, batería, piano y saxo. A la izquierda del escenario se posicionó el piano, a la derecha la batería, en el centro el saxo y atrás, encima de una base elevada, el contrabajo. Charlie Haden es un hombre tranquilo y pausado, bastante gracioso en sus comentarios y se podría decir que hasta achuchable. Practican un jazz que podría definirse como "clásico", sin fusiones ni moderneces. Pero claro, esto lo digo yo que no es que haya escuchado mucho.


Durante todo el concierto fueron alternando solos de uno u otro instrumento. Las partes de saxo y piano me encantaron, animadas, elegantes, a ratos intensas y a ratos reposadas. El señor Ernie Watts al saxo fue, sin duda, lo mejor de la noche; me tengo que poner las pilas con este hombre. Las partes de batería creo que fueron en ascenso, empezando por ser un poco coñazo y acabando con algún solo espectacular. Era sorprendente la multitud de sonidos que era capaz de sacar con una batería tan pequeña. Estoy acostumbrado a las enormes baterías del heavy donde muchas veces ni se usan algunas de sus partes, simplemente están ahí para "molar". En cuanto al contrabajo, el instrumento de Charlie Haden, "líder" del cuarteto, se me hizo muy pesado. Tuvo sus momentos álgidos, pero en general me pareció soso, poco inspirado y con poca "musicalidad". Quizás sea cosa del instrumento, cosa mía o que la música de este entrañable hombrecillo no es de mi agrado. Por suerte no era el que llevaba el protagonismo en el concierto, eso se lo dejó al saxofonista y al pianista.

Aquí os dejo un vídeo de los cuatro junto a una orquesta de cuerda:



Fue una gran experiencia, por seis euros merece la pena. Eso si, la próxima vez miraremos mejor a quién vamos a ver. Estoy seguro que iremos a más conciertos de este tipi y creo que tendremos buenas experiencias, ya os iremos comentando que tal. De momento tenemos apuntada a Luciana Souza para finales de Mayo. Si alguien la conoce agradeceríamos recomendaciones!


Por cierto, estos conciertos son organizados por 365 Jazz Bilbao, una iniciativa patrocinada por Bilbao 700, Ayuntamiento de Bilbao y otras entidades públicas y privadas que trae grupos de Jazz a Bilbao durante todo el año en diferentes locales y salas de conciertos.

La verdad es que mi principal aliciente para ir a este concierto era ver cómo ha quedado el teatro y viendo a los asistentes no era la única. Una excusa como otra cualquiera para admirar los resultados de la gran reforma. El concierto en si, desde mi total desconocimiento del género, estuvo bastante bien pero está claro que para oídos no ilustrados como los nuestros se podía hacer cansino a ratos. Insisto que lo más interesante el marco incomparable. La escenografía genial, minimalista y elegante con un juego de luces que cambiaba de color según la música. Una pega, quizás porque todavía están empezando, el control de la iluminación, algo escasa con la idea de crear ambiente pero andaban un poco lentos a la hora de iluminar a los músicos. Además los músicos que andaban mayorcitos se notaba que no veían ni tres en un burro. Por lo demás, con ganas de que otro evento nos haga volver al Arteria Campos Eliseos. Además se prevé una programación de cursos de arte y tecnología, desde el Pitxiflú estaremos al tanto y os informaremos cuando sepamos más novedades.



Tras el parón navideño ( y no tan navideño) que han sufrido algunas de las series que más fervientemente seguimos, podemos decir que ya están casi todos de vuelta. Hoy centramos nuestra atención en el regreso de 3 de las series más prometedoras del momento, algunas con más éxito que otras: V, Fringe y FlashForward. Aviso a navegantes, no me hago responsable si alguno no ha visto algún capítulo, desde ya tened claro que habrá espoilers.



V


El parón de V más que navideño formaba parte de su estrategia de fidelización. No sé si acertada o no, pero la idea inicial era emitir 4 capítulos y continuar la serie ya a finales de marzo-abril. Y así ha sido. El quinto capítulo ya nos deja ver más lagartos, la resistencia se está formando y la malvada Anna comienza a engendrar su ejército. A esta serie todavía le queda un par de capítulos para poder emitir un juicio más ajustado de cual será su destino. En principio no me disgusta, aunque haya algún personaje que chirría un poco, la mayoría están en su sitio y la expectación va en ritmo creciente. Esperemos que no se quede en un simple amago.

Veredicto Pitxiflú: Seguiremos pendientes y expectantes, pinta bien.



Fringe

Esta serie es uno de los pilares de la programación de series de los Pitxiflús. Por algo va por su segunda temporada, con la tercera renovada ya y con un Walter Bishop cada día más grande. El parón de Fringe fue provocado por la emisión de los JJOO de invierno. Los guionistas supieron calcularlo perfectamente para que coincidiera con uno de los finales abiertos más impactantes: Olivia descubre que Peter procede del universo paralelo. Durante los dos meses que ha estado parada la serie ha habido un goteo constante con pequeños detalles del que sería su capítulo de regreso "Peter". Nosotros ya lo hemos visto, por supuesto y el resultado es que crear tanta expectación no era necesario. El capítulo ha resultado ser lo que se anunciaba, la historia de cómo Walter trajo al Peter del universo paralelo al nuestro. No se responden grandes cuestiones, simplemente se confirma lo que todos imaginábamos. Con esto no quiero que parezca que me ha defraudado, simplemente que ha sido una vuelta correcta pero es que Fringe es así y los climax se crean en momentos inesperados. El ritmo narrativo de esta serie no responde a los cánones que prevalecen en otras, al igual que han creado su propio universo, tienen su propio tempo. Además este capítulo, ha servido para retomar la historia que sabemos se desarrollará ahora mucho más interesante el resto de la temporada.

Veredicto Pitxiflú: Completamente imprescindible.




FlashForward


¿Qué puedo decir del gran chasco de la temporada? (hablo antes de que termine Lost, habrá que ver el último capítulo) Pues que pararon la serie, rodaron cabezas, apuntaron a los guionistas con una pistola en la cabeza y ahí están, intentando salir del agujero. Mal del todo no está, pero la trama sigue estando muy perdida, para no perder la emoción de un final anunciado han decidido soltar un "bombazo", va a haber otro blackout. Pues muy bien, todavía no hemos entendido por qué ocurre el primero ni si realmente conseguimos empatizar con algún personaje. Totalmente defraudada con esta serie y la seguiré viendo mientras tenga un hueco, pero como no lo haya, la verá Rita.

Veredicto Pitxiflú: Si te aburres y no tienes otra cosa que hacer puedes verla.


No puedo añadir mucho más porque estoy totalmente de acuerdo con Crisiscreativa.
Fringe es imprescindible, podría decir que mi preferida de las que se emiten actualmente.
V es una serie que pinta bien, apunta maneras y de momento está creando expectación con los amigos de la Quinta Columna y el rollo religioso presente en todo momento. Si tiene algún fallo son los efectos dentro de las naves, ese intento de agrisar las caras de los reptiles y esos fondos blancos sin nada. Creo que podrían mejorar bastante ese aspecto, pero tampoco sé si el presupuesto les da para más.
Y Flashforward ... pues no sé que decir. El primer episodio después de la vuelta parecía levantar un poco el nivel, pero el último ... ha sido otra vez un quiero y no puedo. Supongo que seguiré viéndola, pero o mejoran o en uno o dos capítulos lo dejaré.